منذ أمد بعيد تناول المفكر والناقد روجيه جارودي معنى أن يكون الفنان شاملاً، وبحث في ماهية الواقعية الفنية من خلال تواشجها مع العناصر الفنية الأخرى، مؤكداً أن الفن الكبير قرين الواقعية واللاواقعية معاً وضرب مثلاً بأسماء مهمة في سماء فناني وأدباء أوروبا في النصف الأول من القرن العشرين ومنهم الفنان الإسباني سلفادور دالي الذي خرج من قلب الواقعية التعبيرية، وتمكن من أداوته كأحد أكبر الحرفيين في التعامل مع الكتلة واللون والخط، وفاضت به التجارب حتى وصل إلى تخوم التجريب السريالي كأشهر فنان تشكيلي حاول التعبير عن منجزات العلوم السيكولوجية والباراسيكولوجية، تماماً كرديفه الروائي الإيطالي “البرتو مورافيا” صاحب رواية “أنا وهو وهي” ولكن في أفق آخر. والشاهد أن هؤلاء جميعاً ما كان لهم أن يجربوا ويقدموا جديداً لولا الفيض المعرفي الممارسي، والتراكم الكمي الذي أفضى بهم إلى تقديم نوع جديد. الأمثلة السابقة أوردتها للتدليل على مشروعية التجريب الفني من جهة، وعلى صعوبة هذا التجريب من جهة أخرى، فمن لا يمتلك أدوات التجريب استناداً إلى سابق إنتاجه ومكانته الفنية إنما يتنطّع ويدخل نفسه في خرم إبرة ضيقة. كان المخرج الألماني “برتولد بريشت” كبير المجربين المغادرين لأدوات المسرح الكلاسيكي، وقد تمكّن من استخدام فكرة التغريب الفلسفية كيما ينزاح بالمسرح الأكاديمي، ويضع اللبنات الأولى للمسرح الملحمي الذي يعتدّ بمكانة الجمهور، ويدخله في صلب العملية الدرامية، من خلال إلغاء حاجز الوهم، والتعامل مع الحقيقة المسرحية بوصفها إعادة إنتاج للواقع وليس واقعاً موازياً للواقع. هل كان لبريشت أن يقوم بذلك التجريب وأن يطور أدوات مسرحه خارج الثقافة والتأمل الفكري والغوص في عوالم النوع الفني الذي يمارسه؟ ما يجري في المسرح العربي المعاصر، وخاصة بعض الأعمال التي تقدم نفسها ضمن مسمى التجريب أبعد ما تكون عن التجريب بالمعنى الذي ذهبنا إليه، ولعل استعادة كتابات الناقد التشكيلي المسرحي احمد فؤاد سليم خير معين لمن أراد أن يستزيد، فقد كشف في سلسلة من دفاتر الأيام كيف يمكن أن يتجاوب المشاهد العربي مع الأعمال الجادة، وكيف يمكننا إبداع بيئة قابلة لإنتاج الفن الرفيع بدلاً عن الأعمال التجارية المسلوقة. [email protected]