كان الجو فرائحياً، وكانت القبلة جزءاً من هذا الفرح، إنها احتفالية رأس السنة، ومايكل كيرليوني يقبل شقيقه فريدو القبلة الأكيدة، وهي القبلة المافوية الشهيرة التي تعني الموت جزاء للخيانة.. هكذا قدم فيلم “ذا جود فاذر” أو “العراب” حياة إحدى أشهر عائلات المافيا، حياة مليئة بالتناقضات كما نراها، تختلط فيها الوحشية بالحنان، تلتقي فيها شعائر الإيمان بالحياة، مع طقوس الموت ومعالمه في مكان وزمن واحد، لكن هذا ما أراده المخرج فرانز كوبولا، إنه لا يقدم لنا التناقضات على طبق واحد، بل هو يريد أن يقول لنا أن هذه هي حياة المافيا، بنية واحدة متكاملة، كأن الموت جزء منها، وليس نقيضاً لها، وهو ما ذكره الروائي هاروكي موراكامي في “الغابة النرويجية” تماماً، دون أن تكون ثمة أي علاقة بين “العرَّاب” و«الغابة النرويجية». في الجزء الأول من “العراب”، وبعد سلسلة طويلة من مشاهد وأحداث العنف التي يكون بطلها الرئيسي الزعيم المافوي دون كارلوني، الذي أدى دوره مارلون براندو؛ يظهر كارلوني في حديقة قصره مع حفيده يلعبان بكل براءة وحيوية، إنها لحظة استراحة من عناء العمل، وليست عودة من حرب أو معركة، كأن كل تلك السلسلة الطويلة من أحداث العنف كانت جزءاً من عمل يومي، من الحياة ذاتها، وفي لحظات الراحة لا بأس من اللعب مع الأطفال، هنا تحدث المفارقة، مواجهة بين قاتل وطفل، مع ذلك تبدو مواجهة عادية، بل مرحة، إلا أن كوبولا لا يدع الأمر يمر هكذا، فلكي تقتنع براءة الطفل بحيوية المشهد، يحز الدون قشرة برتقالة ويصنع منها قناعاً يغطي وجهه، ومع ذلك لم تتخلَ براءة الطفل عن ذاتها، فهو بالمقابل يلجأ إلى رش هذا الجد القاتل بمبيد حشرات، وليس بماء مثلاً، إنها كناية عن أن ثمة فاصلا ما يزال قائماً بين الوحشية والطفولة. كان الجزء الأول من فيلم الأب الروحي أو “العرَّاب” انتهي بتنصيب مايكل زعيما للعائلة، وبمجرد إقناعه لزوجته كاي أنه ليس مجرماً، وأنه سيظل على عهدها به بعد اتهام شقيقته كوني له بقتل زوجها انتقاماً لأخيه سوني، وخلال تقبيل حارسه الخاص كارلو لامبون يده علامة للتقدير واحتضان كليمنزا له؛ يغلق أل نيري الباب في وجه زوجته التي تلتفت إليهم بدهشة تتحول خلال ثانية واحدة إلى حسرة وألم، وقد اكتشفت الآن أن زوجها أصبح قاتلاً، وأكثر من ذلك أنه يكذب عليها ببساطة، ويخدع مشاعرها ببرود تام. يكشف “الأب الروحي” عن براعة حقيقة في تقديم المسافة الفاصلة بين أميركا وصقلية، وهي مسافة ثقافية أكثر منها تاريخية، وهذا أمر يستحق لوحده مقالة أخرى تكشف تاريخ المافيا وجذورها، وتقترب من عاداتها وتقاليدها وخصائصها، لكن ما يمكن الإشارة إليه أن مايكل كيرليوني هو المسافة الفاصلة بين المجتمع الصقلي البسيط، والأميركي الحديث والعنيف، وإن كان العنف يبدو وكأنه قاسماً مشتركاً بين الاثنين؛ إلا أن العنف الأميركي يتجسد في حقيقة المافيا الأميركية كصنعة تختلف اختلافات جذرية عن نسختها الإيطالية. يتجسد دور مايكل كيرليوني في قياس المسافة الثقافية الفاصلة بين صقلية وأميركا من خلال تحولاته الجذرية التي كشفت عن وحش كامن في أعماقه لن يتورع عن الإتيان بأي فعل من شأنه تحقيق مصالح عائلته التي أصبح هو محورها وعنوانها. ويبدو المؤلف والمخرج على قدر عالٍ من الذكاء والتقنية في فلسفة القضية الثقافية موضوع الفلم، فالمجتمع الصقلي مجتمع محافظ وأسري يعتني بالأسرة ويضع لها أكبر قدر ممكن من الاهتمام، وجاءت عودة مايكل إليها هرباً من الموت ليستهلك فيها كل ما في أعماقه من إنسانية وعفوية، ويأتي زواجه من إحدى فتياتها للتدليل على أنه حاول جاهداً التشبث بجذوره، والانتماء لأصوله، إلا أن أعداء والده يرفضون ذلك، ويصرون على سلب ذلك منه لتحقيق الانسلاخ الذي قاده فيما بعد للانتقام منهم دفعة واحدة. يحافظ مايكل على كافة تقاليد عائلته الثقافية بقسوة، فلا يسلم من انتقامه حتى شقيقه، كون تصفية الحسابات من وجهة نظره واجباً أسرياً ووظيفياً تأتي كعقاب للخيانة مهما كانت درجة قرابة الخائن وهذا من أهم دساتير المافيا، وإن كان مايكل قد أجّل تنفيذ حكم الإعدام على فريدو خوفاً على مشاعر والدته؛ فإنه لم يتراجع عن تنفيذ الحكم حينا وأتته الفرصة، وبينما كان فريدو يحاول اللهو من طفل مايكل، وتعليمه صيد السمك؛ تواطأت حتى كوني مع مايكل، وهي التي كانت ضد القتل، وصرفت الطفل عن موقع الجريمة التي نفذها أحد أتبارع مايكل بهدوء مفرط. تمكن ماريو بوزو كاتباً، وفرانسيس كوبولا مخرجاً من صناعة تحول خطير على حياة مايكل الذي وجد نفسه في مواجهة صعبة وذكية مع نفسه ومع واقعه، فاختار الطريق التي رسمها والده لنفسه منذ البداية، إذ لا يبدو أن ثمة فائدة من انتحال الخير في عالم من الشر، وأنه لا بد لابن المجرم أن ينهج سلوك والده طالما لم يكن بيده اختيار والده ولا مصيره. هكذا يريد أن يقنعنا بوزو وكوبولا خلال مسيرة التحول في حياة وشخصية مايكل، فهذا أدرك منذ اللحظة الأولى التي قرر فيها أن يصبح قاتلاً أن الدخول في مثل هذا العالم يعني أن لا رجعة للوراء خطوة واحدة، ولا فرصة لالتقاط الأنفاس أو السماح للرحمة بالنفاذ إلى الضمير من أية ثقب مهما كان صغيراً. اكتشف مايكل مع الوقت وحشيته الكامنة، وبدأ بترويضها نحو المزيد من الشر، ذلك الشر الذي وصل إلى القسوة مع زوجته وضربها، وهي التي انتظرته طويلاً حين كان في صقلية هارباً من انتقام أعداء والده الذين أنهى حياة أحدهم بمسدسه داخل مطعم في حيلة أنبأت مبكراً عن مستقبله الإجرامي، وفيما كان هو يحب ويتزوج ويستمتع بزواجه من فتاة صقلية بجمالها الجنوب أوروبي، كانت هي تنتظره حبيباً يستحق أن تطيل انتظارها له حتى النهاية، وهو الذي خرج إليها من قصر الجريمة نقياً وشفافاً، واختارها من بين نساء أميركا جميعاً، وأكثر من ذلك وصل به الشر إلى القدرة على قتل شقيقه فريدو بلا أدني شفقة، عقاباً على خيانة قد تستحق أي عقوبة، لكنها لا تستحق الموت حتماً، والأفضل أن تستحق الصفح والعفو من شقيق نذر نفسه لحماية العائلة الكبيرة وحراسة مصالحها من المنافسين والطامعين، لكنها مرة أخرى حياة المافيا، أو على الأقل حياة هذه الأسرة، بنية واحدة متكاملة، الموت والحياة يسيران معاً، يتفقان ويلتقيان مثلما يفترقان، وحين يتعهد مايكل لوالده بحماية العائلة، فعليه أن يحميها حتى من نفسها أو بعض أفرادها. لكن مايكل لا يستطيع إيقاع العقاب بزوجته التي حاولت الابتعاد عنه مع طفليها فمنعها في البداية، ما اضطرها للهرب وحدها، وأثناء وداعها للطفلين تفاجئ بزوجها يدخل عليها كاشفاً محاولتها التي لم تفشل، لأنه عمد إلى تسهيل الأمر لها بطردها بقسوة من داخل المنزل، حيث اختفت عن بقية تفاصيل الجزء الثاني من الفلم لتظهر بقوة في الجزء الثالث. و”العراب” ليس فيلماً عن المافيا أو إحدى عائلاتها، بل هو عن أميركا ذاتها، وهو يبدأ في جزأه الأول بتأكيد رجل إيطالي أن أميركا حققت له حياته التي أرادها هادئة وناعمة، لكن أميركا ذاتها لم تدعه يعش هذا الهدوء، أو ينعم به، فابنته التي رباها لأن تكون أميركية حقيقية تذهب ضحية عصابة صغيرة من القتلة والمغتصبين، ولا يحقق له القضاء الأميركي عدالة كافية، فيلجأ إلى الدون كيرليوني لتحقيق تلك العدالة. في الجزء الثاني يستخدم كوبولا تقنية الفلاش باك، ويمضي الفيلم في ما يقارب نصف مساحته الزمنية بأحداث قديمة، وذكريات تخص عائلة الأب الدون كيرليوني، لكن العودة إلى الماضي والذكريات تبدو وكأنها تخدم غرضاً في نفس المخرج، وليس لخدمة قصة الفيلم وحقيقة عائلة المافيا الشهيرة، فكوبولا يبحث عن تعاطف كبير مع بطله في كل ما يقوم به عبر مسيرة حياته. يبدو الدون كيرليوني خلال الجزء الثاني شخصية بائسة ومناضلة، رجل طاردته الأقدار القاسية، وصنعت منه ذلك الرجل العظيم عبر مواقف تكشف عن صلابته التي تزداد في تتابع منطقي ومنهجي يتقن كوبولا صياغته سينمائياً، وإن لم يوفق مهنياً إلى حد كبير، فالمتابع العادي قد لا يكتشف حيلته من أجل تقديم كيرليوني كرجل مناضل، مع تبرير كاف لما يقوم به من جرائم، بيد أن المتابع الذكي يكتشف ذلك بسهولة، فالعنف لا يبرره شيء حتى العنف نفسه، ولا يمكن لأحد أن يبرر الجريمة كانتقام من المجتمع الذي –وكما يبدو خلال الفيلم- يعاني من قسوة صنعتها الظروف التاريخية والسياسية التي يمر بها، ولم يكن للمجتمع الكثير من الأثر على ما مر الدون من مآسٍ ومتاعب. قتل والد الدون كيرليوني –ويعرف بفيتو- من قبل زعيم عصابة تسيطر على منطقة لم يحددها الفلم في صقلية. كان فيتو صغيراً حينها، وله شقيق كبير أقسم ساعة مقتل والده بالانتقام وهرب عبر الجبال، وأثناء تشييع جنازة والده يسمع المشيعون رصاصات تقطع عليهم شعائرهم وتدفهم للهرب قبل أن يكتشفوا أن الطلقات أصابت شقيق فيتو، وتظهر قسوة الأمر على ملامح الأم التي لم تدفن زوجها بعد، فتكون مضطرة لدفن ابنها الأكبر معه. تحاول الأم الحفاظ على ولدها الصغير فيتو، وتذهب إلى زعيم العصابة مقدمة فروض الطاعة والولاء، وكل ما يستدعيه الذل والهوان والضعف راجية أن يعيش صغيرها بعد أن رحل والده وشقيقه، لكن المجرم يأبى إلا أن يستهين بها، ويؤكد لها أنه سيقتل ولدها كونه لا يأمن انتقامه حين يكبر، وتنتهي هذه الحكاية بمقتل الأم وهي تحاول حماية ولدها الذي يهرب ويتخفى في أحد المنازل قبل أن ينقله أحد الطيبين إلى خارج صقلية ومن ثم إلى أميركا ليواجه هناك الحياة وحيداً وخالياً من سند أو معين سوى قدرته على النضال من أجل البقاء. يرتكب فيتو أول جرائمه بحق باحتراف ومهنية إجرامية مبهرة، ويكون أول ضحاياه (بلطجي) إيطالي يقتات من عرق الآخرين وتعبهم، فهو لا يعمل في شيء سوى استقطاع ما يروق له من أرباح وأجور العاملين في السوق من تجار وبائعين وعمال، وحينما يشترك فيتو مع صديقين له في تجارة الملابس، وكعادته يأتيهم البلطجي، ليدخل معه فيتو في مفاوضات أوهمه فيها أنهما صديقين، وفي احتفالات عيد الميلاد يلاحقه، ويكمن له بباب شقته وهناك ينهي حياته ببراعة تكشف عن مستقبل واعد بالإجرام.
